Konferencja Sztuka polska w okresie przemian ustrojowych lat 90.

Zamieszczone 2 kwietnia 2013 przez SKN w kategorii koła naukowe, wykłady i konferencje

Serdecznie zapraszamy na ogólnopolską studencko-doktorancką konferencję naukową:

/// Sztuka polska w okresie przemian ustrojowych lat 90. ///

8-9 kwietnia 2013
Sala Balowa, Pałac Tyszkiewiczów-Potockich
ul Krakowskie Przedmieście 32
Warszawa

Rok 1989 stał się rokiem przełomowym dla sytuacji w Polsce. Zmiany ustrojowe wpłynęły na dynamiczne przemiany społeczne i kulturowe. Tradycyjne wartości zostały w wielu przypadkach przedefiniowane, a transformacja dokonała się nie tylko w sferze ustrojowej, ale dotyczyła wszystkich aspektów życia. Polska z kraju leżącego daleko na wschodzie stawała się stopniowo jednym z pełnowartościowych członków zachodniego idiomu. Sztuki wizualne również musiały dostosować się i odpowiedzieć na nową rzeczywistość.
Celem konferencji jest refleksja nad sytuacją polskiej sztuki, krytyki artystycznej oraz sposobów badań historyczno-artystycznych w kontekście ważnych przemian jakie zaszły i nadal zachodzą wobec wydarzeń z 1989 roku. Chcielibyśmy rozszerzyć tę refleksję zarówno na okres poprzedzający transformację w latach 80., jak też prześledzić skutki tych wydarzeń po dzień dzisiejszy.

Zarząd i członkowie

Sekcji Współczesnej Koła Naukowego
Studentów IHS UW
CZARNY KWADRAT

www.czkuw.wordpress.com
www.facebook.com/CzarnyKwadrat

Program konferencji

Spotkanie z Dorotą Jarecką o Ernie Rosenstein

Zamieszczone 25 marca 2013 przez p.slodkowski w kategorii studia niestacjonarne, studia stacjonarne, wykłady i konferencje, zajęcia - informacje bieżące

Szanowni Państwo,

Wszystkich zainteresowanych polską sztuką nowoczesną serdecznie zapraszam na spotkanie z Dorotą Jarecką, które odbędzie się w ramach zajęć „Sztuka polska po 1945 r. wobec wydarzeń granicznych” w dniu 3 kwietnia (środa) o godz. 13.15 w sali 310 IHS. Dorota Jarecka przedstawi nam fragmenty przygotowywanej przez siebie książki na temat Erny Rosenstein. Po tym wykładzie przewidziany jest też oczywiście czas na pytania i dyskusje.

Spotkanie jest jak najbardziej otwarte i serdecznie na nie zapraszam!

Z pozdrowieniami,

Piotr Słodkowski

Zapraszamy na wykład prof. Paula Johannidesa z University of Cambridge

Zamieszczone 24 stycznia 2013 przez j.adamski w kategorii studia niestacjonarne, studia stacjonarne, wykłady i konferencje

Szanowni Państwo,

serdecznie zapraszamy na wykład prof. Paula Johannidesa z University of Cambridge o dwóch wersjach obrazu Granfranceso Penni „Święta Rodzina”. Wykład odbędzie się 4 lutego 2013 o godz. 16:30 w Muzeum Narodowym, w Galerii Dawnego Malarstwa Europejskiego (I p.; wstęp wolny).

Więcej informacji tutaj.

W imieniu dr Grażyny Bastek – Jakub Adamski

Spotkanie z Karolem Radziszewskim

Zamieszczone 19 stycznia 2013 przez l.nader w kategorii studia niestacjonarne, studia stacjonarne, wykłady i konferencje, zajęcia - informacje bieżące

Szanowni Państwo,

Serdecznie zapraszam na projekcję filmu „America is not ready for this” i spotkanie z jego autorem Karolem Radziszewskim we wtorek, 22 stycznia o godz. 13.15 w sali wykładowej IHS UW.

Rano tego samego dnia w ramach moich zajęć „Archiwalna gorączka” odbędzie się również pokaz filmu „Kisieland” Karola Radziszewskiego. Wszystkich zainteresowanych zapraszam o g. 10.00 do sali ćwiczeniowej w IHS UW.

z pozdrowieniami

Luiza Nader

Seminarium mistrzowskie „Warsztat badawczy humanisty”.

Zamieszczone 9 grudnia 2012 przez l.nader w kategorii studia niestacjonarne, studia stacjonarne, wykłady i konferencje

Szanowni Państwo,

Serdecznie zapraszamy na dyskusję z prof. Piotrem Piotrowskim (IHS, UAM) w ramach seminarium mistrzowskiego “Warsztat badawczy humanisty” 14 grudnia (piątek), g. 10-12, sala 108 (nowy budynek Wydziału Historycznego).

Spotkanie dotyczyć będzie najważniejszych publikacji i badań prof. Piotra Piotrowskiego w kontekście problematyki tworzenia kategorii i teorii krytycznych, relacji sztuki i historii sztuki, kryzysu i transgresji oraz pytań o horyzont przyszłości tworzony przez współczesne narracje historyczne. Dyskusję poprowadzą dr Katarzyna Bojarska (IBL), dr Adam Mazur (CSW, Zamek Ujazdowski), dr Luiza Nader (IHS, UW).

Seminarium zorganizowane zostało dzięki programowi MISTRZ Fundacji na rzecz Nauki Polskiej.

Piotr Piotrowski – profesor zwyczajny w Instytucie Historii Sztuki na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, którego w latach 1999-2008 był dyrektorem, w latach 2009-2010 dyrektor Muzeum Narodowego w Warszawie. Wykładał m.in. w Bard College, USA (2001) oraz na Uniwersytecie Hebrajskim w Jerozolimie (2003), na Uniwersytecie Humboldta w Berlinie (2011). Stypendysta m.in.: Center for Advanced Study in the Visual Arts, Washington, D.C. (1989 – 1990), Columbia University, New York (1994), Humboldt-Universiät, Berlin (1997),The Institute for Advanced Study, Princeton NJ (2000), Collegium Budapest (2005-2006), Clark Art Institute, Williamstown, MA (2009). Autor kilkunastu książek, w tym nominowanych do Nagrody Nike Znaczeń modernizmu (1999) oraz Awangardy w cieniu Jałty (2005; wyd. angielskie 2009), za którą otrzymał m.in. Nagrodę Jana Długosza oraz Premiera RP za wybitne osiągnięcie naukowe, Sztuki według polityki (2007), Agorafilii (2010), Muzeum Krytycznego (2011). W 2010 r. otrzymał nagrodę im. Igora Zabla za wybitne osiągnięcia w dziedzinie historii sztuki i studiów nad kulturą Europy Centralnej.

IGOR ZABEL AWARD

Zamieszczone 16 listopada 2012 przez l.nader w kategorii wykłady i konferencje

Igor Zabel Award
for Culture and Theory 2012

16.11

Zachęta Narodowa Galeria Sztuki i Fundacja ERSTE zapraszają na wręczenie prestiżowej Igor Zabel Award for Culture and Theory 2012.

Zwycięzca Igor Zabel Award for Culture and Theory 2012 zostanie ogłoszony 16 listopada w Zachęcie. Uroczystość poprzedzą spotkania towarzyszące wydarzeniu w godzinach 15–19.

Kandydaci do wyróżnienia Igor Zabel Award for Culture and Theory są wyłaniani przez międzynarodowe Jury.
Skład tegorocznego Jury:

Alenka Gregorič – kurator, dyrektor Mestna Galerija w Lublanie
Yuri Leiderman – artysta mieszkający i pracujący w Moskwie i Berlinie
Hanna Wróblewska – kurator, dyrektor Zachęty Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie

Igor Zabel Association for Culture and Theory powstało w 2008 roku z inicjatywy Mateji Kos Zabel, Bajana Zabla oraz ERSTE Foundation. Celem stowarzyszenia jest kontynuowanie działalności Igora Zabla oraz podkreślenie znaczenia i wpływu jego pracy przez wspieranie teorii sztuki oraz współczesnych praktyk kuratorskich w środkowej i południowo-wschodniej Europie. www.igorzabelassociation.org

PROGRAM (PDF 619 KB)

PIĄTEK, 16 LISTOPADA
KONFERENCJA

Wydarzenie jest otwarte dla publiczności.
Wszystkie prezentacje odbędą się w języku angielskim. Dostępna możliwość tłumaczenie na język polski.
Gospodarzem wydarzenia jest Christiane Erharter.

godz. 15–15.15
powitanie
Powitanie gości przez Hannę Wróblewską (dyrektor Zachęty Narodowej Galerii Sztuki, członkini Jury Igor Zabel Award for Culture and Theory 2012) oraz przedstawicieli ERSTE Foundation.

godz. 15.15–15.45
promocja książki
Promocja książki Igora Zabla Współczesna teoria sztuki.
Prezentacja prowadzona przez Barbarę Borčic, Igora Španjola oraz Urškę Jurman

godz. 16–16.45
„Nieprzekupne oko. Galeria Akumulatory 2, 1972–1990”
Rozmowa o wystawie „Nieprzekupne oko” z Klarą Kemp-Welch (historyk sztuk, Londyn), Jarosławem Kozłowskim (artysta, założyciel i dyrektor Galerii Akumulatory 2, Poznań) oraz Hanną Wróblewską.

Funkcjonująca wbrew geopolitycznym podziałom Galeria Akumulatory 2 była miejscem, w którym publiczność miała kontakt ze sztuką twórców ze Wschodu i Zachodu, artystów z Europy Wschodniej i Zachodniej, Stanów Zjednoczonych i Kanady, Ameryki Południowej i Azji. Początki galerii wiążą się z ideą Sieci (NET), sformułowaną w 1971 przez Jarosława Kozłowskiego i Andrzeja Kostołowskiego. Wystawy i dyskusje inicjowane w galerii, analityczny i krytyczny dyskurs rozwijany zarówno na gruncie teorii, jak i praktyki artystycznej sytuują ją pośród najbardziej znaczących punktów na mapie ówczesnej światowej geografii artystycznej. Wystawa w Zachęcie jest próbą przedstawienia historii galerii, która przez osiemnaście lat była przestrzenią dla niekomercyjnych prezentacji prac artystów z całego świata.

godz. 16.45–17.15
przerwa na kawę

godz. 17.15–17.45.
Wideoteka. Audio-wizualne archiwa konceptualizmu moskiewskiego
Wykład Sabine Hänsgen i Yurija Leidermana

godz. 18–18.40
Rola kuratora wobec zmian kulturowych oraz geopolitycznych
Dyskusja między Suzaną Milevską (historyk sztuki, Skopie) oraz Alenką Gregorič (kuratorka, dyrektorka Mestna Galerija w Lublanie, członkinią Jury Igor Zabel Award for Culture and Theory 2012)

godz. 18.40–19
dyskusja
Dyskusja między Suzaną Milevską oraz Tímeą Junghaus (historyk sztuki, kuratorka European Roma Cultural Foundation, Budapeszt)

PIĄTEK, 16 LISTOPADA
CEREMONIA WRĘCZENIA NAGRODY

Wszystkie prezentacje odbędą się w języku angielskim.
Prowadzenie gali: Adriana Prodeus.

godz. 20
rozpoczęcie gali
Powitanie gości przez Hannę Wróblewską

Sztuka i demokracja
Prezentacja Piotra Piotrowskiego (historyk sztuki, Poznań; laureat Igor Zabel Award for Culture and Theory w 2010)

Przemówienia:
Urška Jurmana i Christine Böhler

Ogłoszenie zwycięzców:

Laureat Igor Zabel Award for Culture and Theory 2012 – w imieniu Jury ogłosi Alenka Gregorič
Granty Igor Zabel Award for Culture and Theory 2012

godz. 21
rozpoczęcie części nieoficjalnej gali
set DJ-ski: Jacek Sienkiewicz

WYKŁAD PROF. JOANNY ŻYLIŃSKIEJ

Zamieszczone 12 listopada 2012 przez l.nader w kategorii wykłady i konferencje

Szanowni Państwo,

Serdecznie zapraszam na gościnny wykład prof. Joanny Żylińskiej (Goldsmiths College, University of London) „Ostre cięcie: fotografia jako żywe medium”, który odbędzie się 19.11 (poniedziałek) o g. 18.30 w starym BUW-ie, sala 106. Wykład zorganizowany został dzięki programowi MISTRZ Fundacji na rzecz Nauki Polskiej.

Prof. Joanna Żylińska (Goldsmiths College, University of London)

Ostre cięcie: fotografia jako żywe medium

Punktem wyjścia wykładu będzie odrzucenie Barthesowskiego postrzegania fotografii w kategoriach przemijania i śmierci. Próbując przemyśleć fotografię jako medium twórcze i żywe, zaproponuję spojrzenie na praktykę fotograficzną w szerszym kontekście krytycznej teorii mediów. Fotografia będzie przeze mnie postrzegana jako materialny i konceptualny proces rozcinania przepływu mediacji, tzn. ciągłego dynamicznego procesu wyłaniania się bytów biologicznych i technicznych (takich jak ludzie, zwierzęta, maszyny, narzędzia, obiekty sztuki, itd.). Proces ten ma charakter „życiodajny”, jako że fotografia polega na wycinaniu specyficznych obrazów świata, poprzez które rzeczywistość jest nam nie tylko przedstawiana, ale także dla nas tworzona. Kanwę do tych rozważań stanowić będzie spotkanie pomiędzy dwoma tradycjami filozoficznymi — witalizmem Bergsona i Deleuze’a oraz filozofią różnicy Derridy i Stieglera, a także pomiędzy dwoma formami działalności twórczej: fotografią i filmem. Wykład będzie ilustrowany slajdami i odniesieniami do mojej własnej praktyki artystycznej.

Prof. Joanna Żylińska — profesor nowych mediów i komunikacji w Goldsmiths na Uniwersytecie Londyńskim. Autorka książek na temat sztuki, techniki i etyki, m. in. Life after New Media: Mediation as a Vital Process (z Sarą Kember; MIT Press, 2012) i Bioethics in the Age of New Media (MIT Press, 2009). Także tłumaczka na język angielski Summy Technologiae Stanisława Lema (University of Minnesota Press, 2013). Współredaktorka internetowego projektu Żywe książki o życiu oraz internetowego pisma teorii kultury, Culture Machine. Działalność naukową łączy z fotografią artystyczną i pracą kuratorską. Jako dyrektor artystyczny festiwalu nowych mediów Transitio w Meksyku w 2013 r. aktualnie pracuje nad projektem Biomediacje.

Więcej informacji na stronie http://www.joannazylinska.net

Publikacje: http://www.joannazylinska.net/publications

Wykład „Art, Pornography and Foucauldian Reconstruction of Comparative Law”

Zamieszczone 5 listopada 2012 przez j.adamski w kategorii studia niestacjonarne, studia stacjonarne, wykłady i konferencje, zajęcia - informacje bieżące

Szanowni Państwo,

dr Andrzej Jakubowski chciałby serdecznie zaprosić studentów, szczególnie specjalizacji Sztuka-Media-Rynek, na wykład dr Uladzislau Belavusau z Wydziału Prawa Wolnego Uniwersytetu w Amsterdamie, pt. „Art, Pornography and Foucauldian Reconstruction of Comparative Law”.

Po wykładzie odbędzie się krótka debata, w której wezmą udział dr Mateusz Bieczyński z Wydziału Edukacji Artystycznej Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, autor monografii pt. „Prawne granice wolności twórczości artystycznej w zakresie sztuk wizualnych” (Warszawa 2011) oraz dr Agnieszka Mrozik z Instytutu Badań Literackich PAN, stała współpracowniczka Fundacji Feminoteka oraz koordynatorka cyklicznych spotkań pt. Feminaria.

Wykład i debata odbędą się w dniu 23 listopada (piątek) 2012 r. w
Instytucie Nauk Prawnych PAN, godz. 11.00-13.00, w sali 203.

Art, Pornography and Foucauldian Reconstruction of Comparative Law

WYKŁAD PROF. JOANNY ŻYLINSKIEJ

Zamieszczone 5 listopada 2012 przez l.nader w kategorii studia niestacjonarne, studia stacjonarne, wykłady i konferencje

Szanowni Państwo,

Serdecznie zapraszamy na gościnny wykład prof. Joanny Żylińskiej (Goldsmiths College, Univeristy of London) „Ostre cięcie: fotografia jako żywe medium”, który odbędzie się 19.11 (poniedziałek) o g. 18.30 w starym BUW-ie, sala 106. Wykład zorganizowany został dzięki programowi MISTRZ Fundacji na rzecz Nauki Polskiej.

Prof. Joanna Żylińska (Goldsmiths College, University of London), Ostre cięcie: fotografia jako żywe medium

Punktem wyjścia wykładu będzie odrzucenie Barthesowskiego postrzegania fotografii w kategoriach przemijania i śmierci. Próbując przemyśleć fotografię jako medium twórcze i żywe, zaproponuję spojrzenie na praktykę fotograficzną w szerszym kontekście krytycznej teorii mediów. Fotografia będzie przeze mnie postrzegana jako materialny i konceptualny proces rozcinania przepływu mediacji, tzn. ciągłego dynamicznego procesu wyłaniania się bytów biologicznych i technicznych (takich jak ludzie, zwierzęta, maszyny, narzędzia, obiekty sztuki, itd.). Proces ten ma charakter „życiodajny”, jako że fotografia polega na wycinaniu specyficznych obrazów świata, poprzez które rzeczywistość jest nam nie tylko przedstawiana, ale także dla nas tworzona. Kanwę do tych rozważań stanowić będzie spotkanie pomiędzy dwoma tradycjami filozoficznymi — witalizmem Bergsona i Deleuze’a oraz filozofią różnicy Derridy i Stieglera, a także pomiędzy dwoma formami działalności twórczej: fotografią i filmem. Wykład będzie ilustrowany slajdami i odniesieniami do mojej własnej praktyki artystycznej.

Prof. Joanna Żylińska — profesor nowych mediów i komunikacji w Goldsmiths na Uniwersytecie Londyńskim. Autorka książek na temat sztuki, techniki i etyki, m. in. Life after New Media: Mediation as a Vital Process (z Sarą Kember; MIT Press, 2012) i Bioethics in the Age of New Media (MIT Press, 2009). Także tłumaczka na język angielski Summy Technologiae Stanisława Lema (University of Minnesota Press, 2013). Współredaktorka internetowego projektu Żywe książki o życiu oraz internetowego pisma teorii kultury, Culture Machine. Działalność naukową łączy z fotografią artystyczną i pracą kuratorską. Jako dyrektor artystyczny festiwalu nowych mediów Transitio w Meksyku w 2013 r. aktualnie pracuje nad projektem Biomediacje.

Więcej informacji na stronie http://www.joannazylinska.net

Publikacje: http://www.joannazylinska.net/publications

Zamieszczone 29 października 2012 przez l.nader w kategorii studia stacjonarne, wykłady i konferencje, wystawy

Szanowni Państwo

Wszystkich zainteresowanych awangardą, neoawangardą, feminizmem i prze-pisywaniem historii sztuki serdecznie zapraszam na ważne spotkanie poświęcone Mewie Lunkiewicz-Rogoyskiej, dziś (poniedziałek, 29.10) w Instytucie Awangardy o g. 18. Wezmą w nim udział prof. Agata Jakubowska oraz dr Ewa Toniak. Adres: Al. Solidarności 64 m.118.